Lermontova besedila so znana mnogim ljubiteljem lepe literature, saj ne izgubi svojega šarma. Lepi verzi ne ostarijo in ljudi zmedejo ista globalna in večna vprašanja, o katerih je avtor napisal. Na primer, njegovo delo "Angel" je posvečeno duhovnim iskanjem.
Zgodovina nastanka
Pesem "Angel" je bila napisana leta 1831. Lermontov je to delo ustvaril kot mlad človek. Pesem uspavanke, ki jo je pesnik pogosto slišal v izvedbi svoje mame, je služila kot ustvarjalni impulz k pisanju in ta pesem ji je bila posvečena.
Vendar si je avtor sposodil le formo, ki je povsem spremenila pomensko polnjenje besedila.
Žanr, smer in velikost
"Angel" je primer dela, ustvarjenega v duhu romantike. Lahko ga obravnavamo kot elegijo, saj se v delu krepi intonacija melanholične premišljenosti. Poleg tega ob branju ustvarja občutek melodije, pomešane s povišanim tonom, ki je dosežen zahvaljujoč visokim v svoji slogovni barvni besedi. Pred nami je staroslovanski besednjak, na primer »kerubin«; "Žganja" s poudarkom na zadnjem zlogu; nedosledna kombinacija zvokov v besedi "mladi" in drugi. Lirski patos nastane zaradi notranje filozofske semantike, ki jo premaga religiozni zaplet.
Pesem je napisala štirinožna amfibraha. Velikost ustvarja intonacijo napeva. To je pripeljalo do dejstva, da so številni ugledni ruski skladatelji uporabili "Angel" za ustvarjanje svojih stvaritev: S. V. Rachmaninov, A. E. Varlamov, N. A. Rimsky-Korsakov, A. G. Rubinstein.
Slike in simboli
Besedilo vsebuje sklice na Sveto pismo in verske simbole. Lermontov je v nasprotju z dvema svetoma: gorskim in dolnim.
- Prvo je povezano s čistostjo petja angela na brezmejnem nebu in močjo, »ki je podrejena mesecu in zvezdam, oblakom«.
- Druga pooseblja večna potepanja in nečimrnost vsega.
Lirični junak pred rojstvom je bil v naročju božanskega angela, ki je zvok svoje nedolžne in življenjske pesmi spravil v dušo. Zdaj mladenič prihaja v zemeljski svet, poln "žalosti in solz." Vendar pa je nekje globoko obdržal to sijaj ob srečanju z angelsko podobo. Besede se ni spomnil, a v njegovi duši je ostal božanski zvok, ki mu služi kot vodilna luč na grešni zemlji. In vseh melodij sveta po svoji lepoti nepredstavljivo ni mogoče primerjati s tistim subtilnim angelskim petjem, ki se je prelil v srce liričnega junaka. Čist zvok ga napolni in daje moč in upanje za morebitno ponovno srečanje s to svetlo podobo.
Teme in razpoloženje
- Lermontov se dotika teme nesmrtnosti človeške duše in njene možne združitve z bivališčem angelov.
- Pesem vsebuje tudi temo smrtnosti zemeljskega življenja, napolnjenega s trpljenjem. Lermontov razmišlja o črti, ki leži med dvema tako oddaljenima svetoma.
- Tu se poraja še ena tema - osamljenost in odtujenost od vsega, kar se dogaja okoli. Navsezadnje je herojeva duša ohranila zvok, nedostopen drugim, kar pomeni, da je obsojena na nerazumevanje in izgnanstvo.
Glavna ideja
Glavna ideja je, da pesnik kontrastira svet, v katerem prebiva lirski junak, in čudovito simbolno podobo, h kateri teži. Motiv dvojnega miru je na splošno značilen za romantiko: resnični in drugi svet sta odseva drug drugega. Zemeljsko življenje je izkrivljena podoba neba. Tu so tudi čudovite melodije, a nobena od njih ne bo nikoli zvenela kot angelsko petje.
Pesem je vzdrževana v melanholičnem razpoloženju, hkrati pa ima nekakšen nežen žarek. Lirični junak kljub prisotnosti v grešnem svetu trpljenja živi na sanjah o večni glasbi, ki njegovo srce napolnijo z ljubeznijo. V iskanju tega ideala najde smisel biti.
Sredstva umetniškega izražanja
Zaplet temelji na antitezi: "svet žalosti in solz" in svet angelov. Pesem je bila napisana v mladosti, zato so epiteti precej preprosti, a natančni: "tiha pesem", "sveta pesem", "brezgrešni duhovi", "veliki bog", "čudovita želja" itd.
V besedilu je še eno pomembno nasprotje: "tiha pesem" angela in "dolgočasne pesmi zemlje". Intonski vzorec pomaga graditi zvočne zvoke, ki jih je v besedilu veliko. Če boste analizirali zadnjo četverico, bo postala opazna. Mislim, da tukaj govorimo o nenačrtovani aliteraciji, ki je pesem napolnila z dodatno globino zvoka.