Pesem Sergeja Aleksandroviča Jesenina "Ne obžalujem, ne kličem, ne jokam ..." (1921) je filozofski odsev pesnika o življenju, njegovi minljivosti. Po njegovem mnenju bi človek moral razmišljati o smrti, da bi občutil življenje s posebno ostrino. Take misli načeloma zasledimo v celotnem delu S.A. Jesenin. Monolog lirskega junaka je značilen za pesnika, da razmišlja o življenju, o tem, da slej ko prej vse mine, zlasti o že zdavnanji mladosti, ki je ni mogoče vrniti.
Zgodovina nastanka
Avtor je pesem napisal "Ne obžalujem, ne kličem, ne jokam ..." pri starosti 26 let. V spominih A.S. Tolstoj se srečuje z mnenjem, da je S.A. Jesenin je to delo napisal v luči vpliva lirične digresije iz pesmi Mrtve duše avtorice N.V. Gogol.
Spomnite lahko tudi spomin iz pesmi A.S. Puškinova "Jesen" ("veličastno vedenje narave"). V enem od svojih govorov je Sergej Aleksandrovič orisal svoj zanimiv avtorski položaj:
... Pesnik se le spomni smrti še posebej akutno občuti življenje.
Zato se v obravnavanem delu zelo dobro zasledijo njegove misli in dojemanja njegovega življenja.
Žanr, smer, velikost
Pesem "Ne obžalujem, ne kličem, ne jokam ..." je napisana v žanru elegije, katere glavna tema je poslovitev lirskega junaka z mladostjo, ki ga pušča sčasoma.
Velikost verza je več kot uspešna, saj je petstopenjska koreja napisala številne ljudske pesmi, ki so blizu tudi ljudem, katerih čustveno razpoloženje je sposobno zaznati lepoto življenja, lepoto narave in lepoto duše.
Slike in simboli
Pesem S.A. Jesenina "Ne obžalujem, ne kličem, ne jokam ..." kaže, da je treba življenje sprejeti takšno, kot je - zore, venenje, neizogibno umiranje. To so podobe človeka in narave.
Zlovešče zlato je objel
Ne bom več mlad.
Vendar je treba opozoriti, da se poslovitev lirskega junaka z umrlo mladostjo sliši kot njegov odhod za vedno. Junak je doživel veliko razočaranj, te vrstice jasno kažejo njegovo takratno stanje duha, čeprav je mlad.
A ne samo o "umiranju" misli v pesmi. Poudarek v zadnji strofi je jasno postavljen, izražen z besedama "blagoslovljen" in "tok".
Blagoslovljen za vedno
Kar je priteklo in umrlo.
Teme in vprašanja
Že od samega začetka pesmi opazimo tri nasprotovanja: "Ne obžalujem, ne kličem, ne jočem ...". Obstaja zanikanje negativnih čustev, lirični junak dela kaže svoja čustva.
Glavna tema dela je ponižno sprejemanje lastne usode. Na splošno je pesem predstavljena v obliki žalostne zgodbe o sedanjosti, poslovil od mladosti, omembe nepovratno minevanega časa, edinstvenosti življenja. Potem spet, eno za drugim, zanikanje. V pesmi sta sedanjost in prihodnost povezana s preteklostjo. Kot je razvidno iz besedila, je sedanjost prikazana v negativni konotaciji, ki je poudarjena s tremi negativi. Po tem se avtor obrne na »izgubljeno svežino« mladosti:
Oh moja izgubljena svežina
Nered oči in poplava čustev!
Tu je prikazano čustveno ozadje pesmi, enotno načelo človeka in narave. Nadalje se lirski junak vrti v življenje:
Zdaj sem postal bolj trden v željah,
Moje življenje ali ste sanjali o meni?
Iluzorna narava življenja je že spoznana, sanje liričnega junaka o lepoti so neuresničljive in prikazana je nagnjenost k samo prevari. Zaključek kaže na prepoznavanje dialektične enotnosti življenja in smrti.
Glavna ideja
Pomen pesmi "Ne obžalujem, ne kličem, ne jočem ..." je minljivost življenja. Lirični junak S.A. Esenina najde mir in tišino, je usklajena z naravo in življenjem. Takšna alegorija je značilna za rusko literaturo. Delo temelji na načelu antiteze preteklosti, sedanjosti in prihodnosti. Tema se postopoma odpira, kulminira v odtokih "Moje življenje ali ste sanjali o meni?" Teme in motivi so tradicionalni za S.A. Jesenina: življenje in smrt, poslovitev od mladosti, potepanje in pot.
Najprej se pesnik obrne nase, na svoje preteklo življenje in na koncu - na vse človeštvo. Podoba rožnatega konja je dramatično prikazana, kot je že odskočila, v literarni kritiki takšno podobo razlagajo kot Pegasus, pooseblja ustvarjalnost, navdih. Avtor v tem delu povzema svojevrsten rezultat svojega življenja, njegove rezultate in neizpolnjena pričakovanja. Z gotovostjo lahko trdimo, da je elegija "Ne obžalujem, ne kličem, ne jokam ..." ena najboljših pesnikovih pesmi.
Sredstva umetniškega izražanja
Pesem S.A. Yeseninovo »Ne obžalujem, ne kličem, ne jočem ...« Tako kot njegova številna druga dela je prežeto z najboljšimi sredstvi likovnega izražanja: epiteti, metafora, antiteza v tem delu dajejo potrebne poudarke, ki nam omogočajo, da izrazimo avtorjevo razpoloženje in njegov pogled na obravnavano temo.
Moje življenje ali ste sanjali o meni?
Kot da spomladi odmevam zgodaj
Galoped na roza konju.
Epitet "roza" odraža odtenke veselja, značilne mladosti, romantične trende - to je nekakšna simbolična podoba sonca, svetla, dolgo pričakovana.
Tudi navadni kmečki konj se je pod soncem obarval rožnato. Toda mladost je minila, prišlo je neverstvo, razočaranje je prišlo. Nadalje že roza barva postane hladno bakrena:
Vsi, vsi na tem svetu smo hitro pokvarljivi,
Tiho nalijemo baker iz javorjevih listov ...
Jesenin v tej lepi pesmi uporablja tako izrazno sredstvo kot antitezo. Torej, cvetoče jablane so v pesmi v nasprotju z jesenskim zlatim vetrom, kar pomeni nasprotovanje mladosti in starosti ter mladostnim sanjam - frustracije odraslosti.
Lepe pesniške podobe najdemo v pesmi "dežela brezovega čička", "pomladno odmevajoča rana" in drugih.
Kot vedno, metafora Jeseninove pesmi daje izjemen okus: "nemiri oči in poplava čustev", "prekrita z zlatim vetrom". Stavek "Vse bo minilo kot dim z belih jablan" je postal aforizem.
V pesmi najdemo tudi druga sredstva izražanja: aliteracija
"Potujoči duh!" vse manj si
Vmešajte plamen ust
inverzija: "Dim iz belih jablan"
retorično vprašanje: "Moje življenje, ali ste sanjali o meni?"
primerjava:
Kot da spomladi odmevam zgodaj
Galoped na roza konju.
S.A. Jesenin je v pesmi "Ne obžalujem, ne kličem, ne jočem ..." spretno uporabil likovno izrazna sredstva jezika, melodijo in lepoto prenesenega stanja duha pravilno prenašamo na bralca.
To čudovito delo velikega pesnika je postavljeno v glasbo, postalo je priljubljena pesem mnogih ljudi. Tanka iskrena vsebina, lepa kombinacija samoglasnikov in posledično melodija celotne pesmi.