Charles Baudelaire je velik mojster 19. stoletja. Njegovo delo je zelo dvoumno: njegova dela imajo določeno demonsko, destruktivno in ustvarjalno barvo in so sestavljena "od nasprotnega." So polne alegoričnih in dvojinskih podob. Izjemen primer je pesem "Albatross", ki je ena najbolj znanih pesmi iz zbirke "Rože zla."
Zgodovina nastanka
Ta pesem je bila napisana leta 1842. To je obdobje zgodnjega Baudelaira. Leta 1842 je postal dedič zelo velikega bogastva (75.000 frankov), ki ga je podedoval od očeta. Istega leta je Charles Baudelaire spoznal svojo ljubljeno Jeanne Duval. To obdobje je bilo zanj prava revolucija.
Postopoma je Baudelaire začel pridobivati na popularnosti. Denar, lahkomiselnost in razuzdanost so ubijali vse živo in čisto, humano v pesniku, vendar je to pozitivno vplivalo na njegovo delo in mu dalo priznanje in "vljudnost". Baudelaire je zvenel pogrebni pohod, sarabande v glavah milijonov poslušalcev. Tudi njegovo delo je tesno povezano z deli Edgarja Allana Poea, ki ga je odlikovala tudi tragedija in mračnost usode, bil je navdušen alkoholik in se je držal tako literarnega trenda, kot je simbolika. Spoznavanje njegove literature je pustilo globok pečat na Baudelairovih pesmih. Pesnik je 17 let svojega življenja posvetil tudi prevajanju Poovih del v francoščino.
Charles Baudelaire v svoji dobi ni bil sprejet in priznan. Ubil ga je nesporazum s strani družbe in lastna licenčnost. To se odraža v njegovi pesmi "Albatross".
Žanr, smer, velikost
Delo je napisano v velikosti šestmetrske iambe, ima križno rimo. Žanr te pesmi je elegija.
Pesem je v njeni čisti manifestaciji nedvomno mogoče pripisati dekadenci. V delu je mogoče zaslediti značilnosti tega literarnega gibanja: občutki, pridobljeni v procesu empirične izkušnje, ki imajo dvojno, kontrastno barvo (od lepega in vzvišenega do gnusnega in vulgarnega), določeno brezup v zlogu (pesnikove sanje bodo ostale samo iluzorno), turobnost.
Slike in simboli
Osrednja podoba Charlesa Baudelaira v tej pesmi je albatros - utelešenje podobe pesnika samega. Mornarji - pisateljevo občinstvo, ki se s svojim delom hrani kot parazit, dojema pa to ne kot visoko umetnost, ampak le kot nekakšno zabavo:
Ko na morski način hrepenenje grize mornarje,
Oni, ki želijo preživeti prosti čas,
Lovijo se neprevidne ptice, ogromni albatrosi,
Katere ladje radi pospremijo.
Ladja in čoln sta simbol človeške pretresene usode, ki jo zasipa nevihta in slabo vreme. Morje v tem kontekstu simbolizira besno, vrelo in surovo, destruktivno življenje avtorja. Baudelaire nam pove, da je pesnik nehote ujetnik svojega dela, lepa, ponosna ptica, zaprta v kletko. Poezijo povzdiguje v oblake, strele in grom. "Krila" lirskega junaka mu preprečujejo, da bi se spustil na zemljo in ga sprejela družba, ki je tako daleč od njegovih filozofskih, nezemeljskih in visoko organiziranih pogledov, ki jih ne obremenjuje materija. Albatross je tudi simbol svobode v ujetništvu samo v enem elementu - ustvarjalnosti.
Teme in vprašanja
- Glavno v tem delu lahko imenujemo medsebojno razumevanje pesnika in družbe. Primitivizem in potrošniški odnos družbe do vsega je ovira pri uresničevanju vrednosti umetnosti.
- V tej pesmi se postavlja še eno vprašanje problem vrednostiobstoječe v družbi. Osnovne potrebe ljudi so: zabava, uživanje drugačne narave, ne pa hrepenenje po lepem in visokem.
- Lajtmotiv pesmi postane tema svobode. Njen vir je, po besedah Baudelaira, ustvarjalnost. To nedvomno tiranizira pesnikovo dušo, vendar v zameno daje neprimerljiv občutek letenja nad nečimrnostjo in vulgarnostjo bivanja.
- Rock tematako ali drugače je mogoče opaziti v vsem Baudelairejevem delu, ker je, hudo bolan človek, živel v pričakovanju smrti. Zato je usoda v njegovih očeh nestanoviten in naraščajoč element, brezbrižen do človeške žalosti.
Pomen
Pomen pesmi je v tem, da pesnik nikoli ne bo osvobodil obsojanja in "norčevanja norcev". Njegovo delo služi kot minljiva zabava za vulgarno in neusmiljeno družbo. Njegova "velikanska krila" so nezavedni zapor, razlog za posmeh in kritike. Resnično svobodo pa najdemo le v samoti, ustvarjanju in harmoniji s samim seboj, zato se ustvarjalec, ki se preda volji elementov, osamosvoji.
Tudi ideja te pesmi pooseblja avtorjevo stališče do družbe in življenja nasploh. Zdi se mu dolgočasno, monotono morsko potovanje skozi smrtonosna brezna, kjer so ljudje neumni, bridki in ne najdejo nič drugega kot kruta zabava in preganjanje tistih, ki so našli svobodo nad trpkostjo resničnosti.
Sredstva umetniškega izražanja
Baudelairejeva dela obilujejo epitete. Pesem "Albatross" ni izjema. Le pravi genij si lahko privošči raznolikost in obilje epiteta. Na primer, pesnik v opisu albatrosov uporablja tako pridevke kot "nepreviden" in "velik", s čimer poudarja njihovo naivnost, odprtost in določeno navdihnjeno, vzvišeno lahkotnost. Avtor se osredotoča na idealnost ptice: "najhitrejši glasniki", "snežna krila", "velikanska krila".
Baudelaire aktivno uporablja tudi antitezo, na primer s kontrastiranjem "najhitrejšega" in "prekomerne teže", "lepote" in "smeha", "letenja" in "hoje", s čimer poudarja nepopolnost sveta, velik razkorak med dojemanjem pesnika in družbe.
Kritika
Pesem "Albatross" je priznana kot svetovno znana in je klasika dobe simbolike in dekadence. Kot vsi Baudelairovi spisi je tudi med kritiki sprožil val burne razprave. Jean-Paul Sartre je o svojem delu napisal naslednje:
Zase si je izbral obstoj, za druge pa - bitje.
Baudelaire je človek, ki se je poskušal videti s strani, kot drugi, in celo življenje je zgodba tega neuspelega poskusa.